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內容重製FROM :李啟源
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說起須川展也,絕對是的古典薩克斯風大型招牌,台灣的學生們對他肯定不陌生,他對於近代20年的亞洲國家甚至全世界的薩克斯風,都有著舉足輕重的影響,隨便一估狗就有一卡車的資料,大眾對他的評價亦近乎於崇拜,他的音樂會總是充滿著華麗有肉的詮釋、精準無比的技巧而頗負盛名。在泰國世界薩克斯風管年會期間,聽到謝德驥談論他:他沒有孩子,整天都在工作…對於這樣一位薩克斯風的藝術家,我總想找到一份較正式的介紹文章,世界《薩克斯風雜誌》在2005年的3/4月的期刊裏關於須川展也的介紹雖然是很久以前的文章,但也應該是足夠權威的了,翻譯出來,與大家溫故而知新。
須川1961年出生在日本以出日本陶瓷著名的唐津市(佐賀縣),兩歲時隨家人搬到濱松,那裡是許多日本樂器的盛產地,包括YAMAHA這個國民品牌。
須川的父母其實都不懂音樂,但是他們堅信孩子如果是要學音樂的話,就應該在成長初期就開始學習,於是在幼稚園時期讓須川就開始了鋼琴的學習。在讀小學時,他讀到了貝多芬的故事,深受感動,在作文裏寫道:我長大之後要做一個像貝多芬那樣的作曲家。
之後到了中學,13歲那年,爸爸帶回了一張Sam Taylor的唱片“哈萊姆的夜曲”,
裏面薩克斯管的音色極大地感動了須川,從此與薩克斯風結緣,他極其崇尚Sam Taylor,也努力去模仿他的聲音。
須川的下一次感動是聽到了“阿萊城姑娘(L'Arlésienne)”裡面的薩克斯風演奏,他說:我還不知道古典薩克斯風有這麼純淨的聲音。
見影片1:20 處
在那時的日本,古典薩克斯風的唱片是極少的,但是這難不倒須川 他積攢了所有的零用錢,到處去搜尋古典薩克斯風的唱片,不管是交響樂還是室內樂,只要有古典薩克斯風在裡面的,他就買下來!其中他收集到了Rousseau大師一張薩克斯風管協奏曲專輯。從這張專輯裏他認識到了古典薩克斯風作品的可欣賞性,由此更加專注於古典薩克斯風學習。那個階段,法國Deffayet的四重奏也給了他很深的印象,他認識到了薩克斯風四重奏的力量。
隨著中學日子的進行,須川開始考慮:我想以後在音樂方面有所發展。他向老師諮詢,老師回答說:“那就何不去大學念音樂課程呢?但是僅僅演奏薩克斯風管可能不夠謀生的。”
在高中2年級,17歲的時候,須川開始了認真的私人一對一上課,他的老師是Yuichi Omuro(大室勇一,也就是他的好夥伴兒:田中靖人、新井靖志、彥坂真一郎們的老師),這是一位從東京大學畢業後又到美國學習過的老師,他總是教導須川說:當你演奏一首樂曲的時候要"有意識地"去演奏。要去研究總譜,然後正確地表達它。
每上一節課之後,須川都堅持刻苦的練習。凡是課堂上沒有做好的,他都接上節拍器反復無數次地練,直到能夠演奏得很流暢和節奏準確。須川需要坐火車到東京上課,但他會為了省錢買樂譜而選擇坐慢車。就這樣,在須川進大學之前,他幾乎已經瞭解了薩克斯風管的大部分經典曲目。
須川18歲考入東京藝術大學音樂系(1980),他很喜歡帶給觀眾演出,即使在期末考試的音樂會也從不緊張。大學三年級他參加了全日本音樂比賽,獲得了薩克斯風組的第一名,這堅定了他想成為音樂會獨奏家的想法,儘管他知道這在當時是多困難的事。
儘管在當時的日本沒有多少機會開古典薩克斯風音樂會,但是須川作為薩克斯風演奏家的聲譽卻流傳開來,須川的古典音樂本質並不妨礙他演奏蓋西文等人的爵士作品,古典音樂是他絕對的熱愛,但是須川堅信古典薩克斯風演奏家應該在音樂會的曲目裏涵蓋爵士樂。須川相信:一個薩克斯風演奏者應該要有四重奏的經歷。於是他和幾個優秀的同仁組成了Trouvere四重奏組。
之後須川開始向日本1953年出生的知名作曲家吉松隆(Yoshimatsu)尋求作品,這就是《絨毛鳥奏鳴曲》的由來。吉松隆“覺得薩克斯風管這樂器有一種毛絨絨的感覺”,後來又加寫了附加樂章《鳥系列》。這個附加樂章包含了許多當時是極具難度的技巧,包括彈舌、滑音和即興演奏。作品留給聽眾一種新興的古典薩克斯風風格,之後在1992年的義大利世界薩克斯風管大會上,須川演奏了公演了這首作品,從此以後人們就稱他為“絨毛鳥先生”(Mr.Fuzzy bird)。
參考影音:
(需要樂譜的可以私我)
三年之後,吉松隆為須川寫了另一首薩克斯風管協奏曲《薩克斯風管數碼鳥》,須川與倫敦愛樂樂團錄製了這首作品,那次錄音還同時錄製了德布西、伊貝爾和格拉祖諾夫的協奏曲。據須川自己回憶:“當時樂團的演奏員都在各自熱身,可是當須川開始演奏時,他的第一個音就抓住了每一個人,須川的薩克斯風音色使每個演奏員都停下來聽他的演奏,整個大廳變成了寂靜的地方。”
參考影音:Cyber bird concerto
在另一次錄音中,須川在演奏格拉祖諾夫協奏曲的華彩樂段時,由於完全的投入,他的腰帶竟然鬆掉了,之後交響樂團的成員宣告:他是個瘋狂的人。那張錄音其實也獲得日本文化部大獎。
1999和2001年須川獲得來自日本著名的NHK交響樂團的邀請,這是這支老牌的交響樂團歷史上第一次與薩克斯風管演奏家合作音樂會。
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須川有多努力,大家應該也感受到了!不管是作為音樂系的學生或是普通大學管樂社的學生,我們能夠在系上/社團中針對薩克斯風的學習,做到怎樣的地步?
你應該加強哪一方面的基礎練習?
這些是值得每一位正在看文章的你,去好好思考的,共勉之。
附加欣賞:
※Trouvère Quartet30周年的紀錄音樂會:Napoli ! Napoli! Napoli!
高難度但是極具趣味性的四重奏曲目,由於老戰友新井靖志已過世,Tenor由新星神保圭佑代替
※須川展也與NHK電視的特別節目 ,藉由大眾化的曲風,讓國民˙更加了解薩克斯風這把樂器
※須川老師的個人YOUTUBE頻道,不定時會新增教學型小影片
https://www.youtube.com/channel/UCRPl2w24f5Ox7a4c0YaHwaA
※須川展也擔任家鄉的濱松交響樂團參加全國吹奏樂大賽的錄音
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