時間: 103年11月23日 地點: 保羅。莫利亞 (捷運信義安和站附近)
謝青峰老師是台灣流行薩克斯風界的標竿性人物!
薩克斯風演奏類型的大致分類(青峰老師認為):
◎古典薩克斯風 ◎流行薩克斯風 ◎爵士薩克斯風
很多人一開始學都會問老師老師我想要學爵士、我想要學流行、我想要學哪一招___....
=>但是其實不管你要學甚麼種類,一定都得回歸原點,如果你連一個好的長音都吹不出來,點音也很糟,那你吹甚麼都不會很好
其次是這三種類型其實也只是差在各自有他注重的點,例如古典是每一個音的確實要求、樂句的完整詮釋、與伴奏的咬合精準;而爵士除了必會的即興能力之外,也會要求合弦的進行,像是因為我吹了哪一個音,他能夠fit在整個和弦裡頭,因而讓聲響更特別…這樣子的感覺
而”流行薩克斯風”…..咳,嗯,對青峰老師來說,流行薩克斯風,就是"讓觀眾能夠有反應的"音樂(主觀)
l 對老師來說,一場SHOW上台背譜是必要條件,不背譜,對我來說就是一個不夠(有)專(點)業(瞎)的演出
而要如何讓人覺得你吹得很好聽呢?可以分成幾個部份來看
l 基本音色
1. 穿透力 2.扎實感
通常老師會請學生"看著遠方的一個點"想像你的聲音貫穿他,練習音色
l 基本音準
1.你一定要有能夠聽出音準的能力,也必須知道你有哪些音容易不準、如何修正
l 基本旋律處理:
1. 音量&抖音:音量一定要有分段分配,你要知道如何告訴觀眾”現在才剛開始而已”、"這裡就是副歌囉!"而抖音通常我不會一到那個音就抖,而是先把那個音吹準之後才開始抖
2. 斷句&換氣點: 一定是樂句唱完了才斷句,如果有換氣的問題,那就…吸大口一點吧!再不然挑個最不怪異的點來換氣(下策)
3. 改成適合薩克斯風的句子: 一個句子,弦樂跟管樂不一定都適合,音要如何加加減減,是一門功夫!
l 為了讓人家覺得你吹得很好聽,你需要作……
1.長音練習
2.音量練習
3.度數練習(例如三度音)
4.點音練習(吹有彈性的顆粒跟如何收尾音)
5. 嘴唇&抖音練習
6.聽力&模仿練習(模仿能力也是很重要的!)
7.音階技巧&節奏語法練習
l 如何讓觀眾覺得你很厲害,抓住觀眾的心?
1. 挑選適合薩克斯風的歌:例如 牛仔很忙 明顯就不適合薩克斯風的tone
2.你熟、可以直接背譜的歌有多少? 歌不在多,精通一首更重要
3.如何定key、選哪隻薩克斯風吹? 基本上C、G、A等最常用的調一定要熟到可以直接一歌隨意轉調吹; ALTO通常適合比較動感的歌、Tenor比較適合有韻味的歌,因為最接近人聲
4.我是主角(solo)、還是配角(伴奏插音)? 不難分辨吧 !
5.舞台動作與服裝? 動作最好不要只有上下,再加個左右吧! 畫個X型擺動就增色很多、服裝要合宜
6. 好像很厲害的記憶技巧:
※open solo: 抒發你的音樂跟技巧的最佳時機,一個場大概排一首這樣的歌
※超誇張的旋律處理法:你要超老派超油(讓觀眾有印像)還是規矩?看你
※超高音(泛音): 泛音偶爾出現幾次就可以,不用太多
※超長音(循環換氣): 或是開發出讓觀眾對你有印像的技巧, 練習你的嘴力吧!
※互動(RUN TABLE?) 展現自信的時機